https://www.jstage.jst.go.jp/article/iead/10/0/10_KJ00009378725/_pdf/-char/ja

【「自然との距離感一環境芸術のアプローチー」「自然と向き合う俳句の世界」】より　　　　　　　　　　　　　　　　　　　石寒太（俳人、俳句結社「炎環」主宰）

今日は、r自然との距離感」という学会の大会テーマに即して、日頃俳句をつくることを仕事としている私が、普段感じていることをお話させて頂きます。

俳句をやってない人に、俳句を勧めるとよく「私は言葉は弊常に苦手だから」とか、「ものを見る羅がないから」とかなどとおっしゃいます。大学の国文騨を出て俳句の経験を積んでいる人もいますが、そういう人は、すでに頭の中で俳句が出来上がっています。こういうものを見たらこういうふうにつくろうとか、こういう場合はこう対処しようとか。実はこういう人は、最初はうまそうですが、長年長く作っていくと、そういう人よりもほとんど俳句と関係ない人の方がうまくなるものです。俳句というのはそういう世界なのです。

今日は俳句を作る話よりも、俳句と自然の関係について話をしたいと思います。もちろん自然と俳句というのは、非常に密接な関係にあります。今の時代は、環境の変化が著しいのですが、やはり一番環境に敏感にならなくちゃいけないのは、躰句を作っている人たちだと思います。

吉典の俳句を作った人の申から一人取り上げるとすれば、江戸時代の松尾芭蕉です。芭蕉に時代は、正しく言えば「俳諧」といいます。誰か、薀蕉の俳句を一つあげてみてくれませんか。

（会場より）「古池や蛙飛び込む水の音」

「古池や魅飛び込む水の音」は芭蕉の代名詞のような句です。その他はどうでしょうか。（会場から）「一家に遊女も寝たり萩と月」

「一家に遊女も寝たり萩と月」は、芭蕉の「おくのほそ道」の句ですね。芭蕉が北陸の一振にというところに行った時に作った俳句です。

「おくのほそ道」の全体像は絵巻物みたいになっています。最初、芭蕉庵を春に出て、最後は秋に大垣の結びの地で着くわけです。そういう春夏秋冬という四季が全部「おくのほそ道」の中に入っているのです。最初は、芭蕉庵を出発した時は春で、結びの地になった大垣は秋になるわけですね。中間に「夏草や兵どもの夢の跡」と、これは有名な夏の句です。春、夏ときて秋は、「暑き日を海に入れたり最上川」という秋の句もあるのです。それでは冬がないのではとよくいわれます。でもちゃんと「おくのほそ道」の中には冬もあります。芭蕉は行ってはいないのですが伊吹山の雪を、遠くから眺めて、それを「おくのほそ道」の中にちゃんと入れています。恋は、誰かが先ほど言った市振ですね。春夏秋冬が入って、しかも月と花、花は畠発に桜が幽てきます。俳諧の花は桜のことです。それから恋、これは一つの絵巻と言いますか、連句になっているわけです。ですから、月もちゃんと出てきます。芭蕉は月見が大好きで、あちこちで月見をしていますし、花は最初からでてきます。あと恋の句があります。

連句では、必ず恋を入れることになっています。芭蕉の恋の歌というのは先ほど出てきた遊女の句ですが、これは問違えると大変な句になってしまいます。「一家に遊女も寝たり萩と月」は芭蕉の句なのですが、一字間違って、「一家に遊女と寝たり萩と則となると、これは大変なことになります。そういうことで、これは芭蕉の恋の歌になっているのです。

日本入なら芭蕉の句の一つや二つは必ず知っているでしょう。芭蕉は生まれつき俳諧の天才だったと皆さんに思われがちですね。しかし実はそうではなくて、本当に芭蕉が芭蕉らしくなったのは、人生後半の十年間です。芭蕉が旅に出た 41歳の頃からです。芭蕉が亡くなるのは 51歳ですから、丁度その十年間で、芭蕉が旅に出て暮らした時代なわけです。

では、それまで芭蕉が何をしていたかというと、芭蕉とはいまの三重県上野市、むかしでいうと伊賀上野という忍者の里に生まれました。「芭蕉は忍者じゃないか」という説があり、いろいろなことが流布されていますが、確かに芭蕉の故郷の伊賀に行くと「芭蕉記念館」があります。芭蕉が旅に出た時の編傘を模した屋根の建物がそれです。隣には忍者屋敷があります。伊賀は忍者の発祥の地なんです

ね。一般の大方の人によれば芭蕉は忍者とみられています。

確かに芭蕉の歩いた距離と日数は、普通の人では歩けない程の早さです。しかし、芭蕉が忍者といいますが、一緒に t うついていったおとも、それが曽良という人物です。一緒に「おくのほそ道」をついて行きました。

曽良が亡くなったのは壱岐の島で、そこに彼のお墓があります。これは司馬遼太郎さんも書いていますが、曽良は何をしていたかというと、幕府の諜報員としていろいろな調査をしていたようです。ですから、葭蕉が忍者というよ

りは、実は一緒について行った曽良のほうが、むしろ忍者または隠密であり、芭蕉は単なるダミーだった、という説もあります。芭蕉が仕えた藤堂の城には、二歳年上の若殿様がおりました。彼は非常に群諧好きだったので、芭蕉も俳句を始めたのです。ところがその若殿様が十代で亡くなってしまいました。芭蕉は非常にショックを受けて、生まれ故郷の伊賀を捨てて江戸に出ていきます。

江戸 H 本橋に出てきたのは、二十代の終りに近い頃で、最初はもちろんほとんど無名ですね。でも、だんだん売れるようになって、全国にいろいろな弟子が出てきます。榎本其角という俳人を聞いたことあると思います。また、杉山杉風という江戸の有名な料亭に生簀から魚をおろしていた人がいます。彼らが芭蕉の江戸住い時代のスポンサーであり、金銭的な面を支えていた人たちです。あと大阪・近江・美濃などにだんだんと弟子が増え、いつしか芭蕉は江芦でも先璽としてやっていけるようになるわけです。そのままいけば芭蕉は、当然、江戸の俳壇で大先生になれたはずですが、なぜか突如として日本橋を引き払って深川という、盛時は日本橋から毘べたらちょっと外れた場末に引き篭もるわけです。

なぜ芭蕉は都心からそんなところに引き篭ったかというと、一番の原因は、弟子たちが作った偉句を添削して、その添肖啀料をもらう点者として暮らすのが、もういやになったからです。芭蕉がどんどん有名になっていくうちに、弟子たちの方も先生に合わせて、こういう句を作ればきっととってくれるという点取り鏃諧に流れていった。自分の句よりも点数を取るために句を作るという間違った現象が起ってしまいました。もちろん芭蕉もお金が入るのは嬉しかったと思いますが、そんなシステムには次第に疑問を感じるようになりました。このままにいたら自分は駄目になってしまうと危機感を持ち、それでいっそ深川移ってしまおう、としたわけです。

芭蕉は最初から「芭蕉」という名前だったと思う人が多いと思いますが、実は初めから芭蕉という俳号ではなかったのです。伊賀上野にいた時は、「宗房」という俳号を使い、その後「桃著」という俳号を名乗っていました。なぜ桃青という俳号を使ったかというと芭蕉は中国の詩人を尊敬していました。とくに杜甫と李白という中国の詩人を非常に尊敬していました。杜甫と李白の詩はほとんどを暗唱するまで頭に入れていたそうです。それで、自分は李白（白い李）ほどはいかないけども、せめて青い桃ぐらいにはなれるのではないかと「桃青」と書いてトウセイという俳号をつけたわけです。

深川に隠棲したら、お弟子さんの中の一人が新居祝いにバショウの株をプレゼントしたのです。バショウの葉っぱというのはとても短期間で青々と大きくなり、秋になると台風を野分といいますが、台風が来ると破れやすい。その姿を、芭蕉は非常に気に入って「風羅坊」と名付け、これは非常に自分にふさわしいということで「芭蕉」という俳号に変えたのです。

深川に住んで数年経った後、芭蕉はいくつかの不幸に会います。まず実母が突然亡くなります。それと皆が建ててくれた深川の芭蕉庵が、有名な江戸の振袖火事という大火で焼けてしまいました。また、当時は江戸の大飢饉があり、芭蕉の見ている前でバタバタと人が倒れて餓死してしまう姿を見ます。いくら自分がお金をたくさん蓄えていても、立派な家を建てても、そういうのは永遠ではないのだ、無常なのだ、というはかない考えを持つようになっていきました。

中圏の書物で、「荘子」という書物があります。中国には老荘思想があり、老子と「荘子」の思想を解く書物がだいたい基本になっています。「荘子」はその一つです。ちょうどその頃、芭蕉は荘子を読んでいました。この本の一番の中心は何かというと、人間が住んでいる大宇宙、源は全て仮の宿であり、人間なんていうものはその中の本当にちっぽけな存在に過ぎない、という思想です。小賢しい人間、例えば身分の上下、金持ちだとか貧乏だとか、そんなことは本当に些細なことで、それは人間が後からつくった小賢しい知識や知恵に過ぎない。根本は自然も人間も一体なのだ、そういうことでこの宇宙は成り立っている、という思想が根本にありました。苗蕉は自分が生きられるのもあと十年程度だと悟ったのです。そして、今までの生活を捨てて旅に出ようと決意したのです。

芭蕉が最初に出た旅が「野ざらし紀行」です。野ざらし（野晒し）というのは、自分を野にさらす、野垂れ死にするという意味がありました。自分はこれから旅に出て、野垂れ死にするかもしれないが、そういう覚悟をして旅に出よう、そういう旅が「野ざらし紀行」でした。「野ざらし紀行」の冒頭の一句目に「野ざらしを心に風のしむ身かな」という句を書いて旅に出るわけです。野ざらしを心に浮かべながら秋風の中を旅に出る、そういう寒々とした秋風の出発

の旅であることよ、という俳句です。これがいちばんはじめの芭蕉の第一紀行文になります。

「野ざらし紀行」の後に「鹿鵲詣」という紀行があります。これは茨城県の鹿島神宮の根本中堂で月見をする旅です。なぜ芭蕉がそこへ行ったかというと、芭蕉は禅に興味をもっていて、そこに芭蕉の禪の先生の仏頂という先生がいたので、そこに訪ねた旅が「鹿島詣」でした。仏頂というのは．よく皆さん「仏頂面で笑いもしない」と言うでしょう。仏頂面というのは、この仏須和尚からきています。その仏頂を訪ねる旅が二番目の旅の「鹿島詣」です。

芭蕉の３番目の旅を「笈の小文」といいます。「笈」とは、弁慶が背負っていた薬とか旅のもろもろを入れる函のことです。この旅は、芭蕉が伊賀上野を出てきた時から、すでに十年になっているので、久しぶりにふるさと伊賀上野を訪ねたもので、これが三番目の紀行となりました。両親の墓参りをするという旅でしたが、生家へ行って箪笥を開けると、お母さんが自分のへその緒をちゃんと包んでとってくれてあったのですね。それを見つけて芭蕉は泣くんです。そして「古里や臍の緒に泣く年の暮」という句をつくりました。それが三番目の紀行です。

芭蕉はそのまま江戸に帰らずに、木曽を回って姨捨というところで月見をしようと思い立ちました。遵順としては江戸への往復ですが、そこから切り離して以後は「更科紀行」という紀行文に変えています。ですからそこで月見も

したのが「更科紀行」です。姥捨というのは、皆さんご存じだと思いますが「姨捨伝説亅というのがありますね。自分の両親を山に捨てる悲しい物語です。私も先日、仲間と姨捨へ行ってきましたが、本当に綺麗なところでした。ちょっと高台にあって、夜見ると千曲川のいろいろな夜景が見えます。日本で一番美しい夜景に入っていて、若いカップルがたくさん来ているような場所です。

しばらく経って、芭蕉は「おくのほそ道」へ出るわけです。それが芭蕉の紀行文の集大成になります。文章としては短いものですが、名文として称えられています。文章自体は 400字詰め原稿用紙で書いてもせいぜい 20枚程度で、文庫本で見ると本文だけなら 16 ページくらいで終わってしまう短いものです。これが元禄二年に、江戸・深川の芭蕉庵を出て、春、上野の山に桜が咲く頃、「弥生も宋の七日」に出発した、と芭蕉は書いています。それから、埼玉県に入って千住から春日部を通り、春日部からずっと北上して日光に行き、日光から中尊寺まで行くわけです。さらに北上して行く予定だったらしいですが、芭蕉は横にそれて日

本海のほうに出て下り、北睦を日本海沿いに下り、最後に大垣に行きます。旅のキロ数にして 2400 キロ、日数にして 150 日という大旅行です。芭蕉の旅としては非常に長いものです。

「おくのほそ道」は、「月日は百代の過客にして行かふ年も又旅人也」ではじまりますね人生なんてみんな旅だと、旅で死んでも仕方がないんだというのが「おくのほそ道」の第一行目なわけです。第一行目というのは、芭蕉だけでは

なく日本の紀行文は、大体一行目に主題を書いて、そこから書き出すのが一つの常套手段になっています。

例えば、『方丈記』は「行く川の流れは絶えずしてしかも　もとの水にあらず」という書き出しではじまっているでしょう。

今．目の前に流れている水はもう、ずっと続いて流れているようだけどもそうではなくて、眼前の水はもう一瞬のうちに去って、違う水が流れている、という書き出しです。『平家物語』は、「祇園精舎の鐘の音諸行無常の響きあり沙羅双樹の花の色盛者必衰の理をあらわす」と書きだしています。「おごれるものも久しからずただ春の世の夢のごとし」ですね。芭蕉の時代は、人生 50 年も生きればもう寿命を全うした世の中でした。

さて、今日の主題、「自然との距離感」の問題に移りましょう。自然と自分の俳諧を一つにする、もうこれで最後を飾ろう、と芭蕉は決意したわけです。冒頭で言ったように、そのまま行ったら非常に金持ちになって裕福に暮らせたけども、それよりも自分の足で歩いて、自分の俳諧と自然を一体にして、自分は自然と一つになろう、そう芭蕉は決意したわけですね。それが 41 歳の時です。実は、そこからが本当の芭蕉なんですね。

私は『芭蕉の晩年力』という本を、幻冬舎から繍しました。芭蕉の最後の十年にこそ「晩年力」がある、そういうことを書いた本です、「人生後半は好き勝手、自分勝手で生きればいい。出世も仕事も家庭も捨てて、自分にしかできない旅に出ようまという内容です。芭蕉は自然と一つになることを目指した時から、本当の芭蕉らしくなったというのです。芭蕉は、俳句はもちろん残しているのですが、芭蕉自身が言葉を残した「俳論」はないのです。しかし、芭蕉の弟子や仲間が先生の言葉を書き祖述した書物が、芭蕉の俳論としてたくさん残っています。例えば、「三冊子」というのがあり、芭蕉と故郷が同じ伊賀上野の弟子、服部土芳という人が、芭蕉が日々自分と向き合ったときに語ったことを書きとめたものです。向井去来という弟子が書いた「去来抄」も芭蕉のことを書いたものです。その他「俳諧問答」 r山中問答」などの俳論もあります。

そういう中に、芭蕉の言葉「造化に従い造化に還る」がありますが、「造化」というのは、中国の書物にも出ていますが、これは自然という大宇宙のことです。自然と一つになって、自然に従って生きていけばそれが自然の生き方だ、ということです。人間は皆、自我というものがありますから、自我があって、戦争が起こったり、諍いが起こったりするのです。そうではなくて、「小さい我を全部捨てて自然に帰ろう」、自然に帰ることが大宇宙のもっとも自然の現象だということ、それを芭蕉が唱え、書いています。

芭蕉の言葉をもう少し具体的にいうと「松のことは松に習え、竹のことは竹に習え」といって、松を俳句に詠もうとしたら、松そのものに自分が没頭して松になってしまう、そこから松とは何かということを感知する。竹を詠もうと

したら、竹と一体になって竹の心を自分に取り入れていこう、そういうことをいった言葉です。事前を作った大宇宙の根本的な実在、天地を創造した創造物、そういうものを感知して、地位を捨てる、自分の小さな小賢しいことを捨てて没入しなさい、そういうことを芭蕉は書っているわけです。

それを徹底しようとしたのが「おくのほそ道」です。その旅の終わりの頃になると、「不易流行」ということも芭蕉は盛んに言い始めます。どんなに時代が変化しても変わらないもの、微動だにしないもの、それが「不易」です。「流行」は流行歌といわれるように、その時代時代によって変化していくものです。「不剔と「流行」は、「変わっていくもの」と「変わらないもの」という一見矛盾しているように感じます。でも、芭蕉が言っているのは、不易の底辺に流れるものと、流行の底辺に流れるものは同じ一つである、だから変わらないものと変わるもの、その根本的なものを捉える、それが俳諧であるといっているのです。

芭蕉は「おくのほそ道」の後にも旅をする予定であったようですが、大坂御堂筋で倒れて、戸板で運ばれ、結局、弟子の家に臥して、そこで息を引き取るわけです。そして有名な「旅に病んで夢は枯野を駆け巡る」という句をつくりました。自分は今、病気の夢うつつにいるが、まだ旅の中を駆け巡っている、そういうことを詠んだ最後の句です。

これが芭蕉の辞棋の句とされていますね。でも実は、芭蕉は恐ろしい人で、これは辞世ではないと自分で言ってのける。自分には辞世の句はない、あるとすれば全てが辞世だといっているんですね、すごい人ですね。今まで自分が作った句は、一句として辞惟ではない句はないというのは、すごい自信家だと思います。

芭蕉が亡くなった後で、どこのせ界でもあることかと思いますが、いろいろな弟子が自分こそ先生の一番弟子で、自分が芭蕉の後を継ぐという入だ、そういう弟子がいっぱい現れ、結局、芭蕉一門の流派はバラバラになって終わってしまいます。それから七十年経って．ようやく次の与謝蕪村が出てきます。「芭蕉に帰ろう」と唱えて、もう一回芭蕉に帰ろうとするのです。蕪村が亡くなってから百年経って、小林一茶が出てきて、俳句を唱えます。芭蕉、蕪村、一茶が、江戸の三大俳人として出るのですが、芭蕉だけが「旅の俳人」といわれています。なぜでしょう。旅の根本姿勢が二入と違うのです。旅と自然と自分が一つになろうという願いが、芭蕉は非常に強くありました。

今日は芭蕉のことだけ話そうと思っていたんですが、人問が大昔から人間と自然と共生して、一緒にお互いに助け含い、補い合って生きてきましたね。一つの世界を生きてきた世界がありました。農業や漁業中心となっていた時代はそういう世界があったわけです。ですから俳句の季語は、非常に農業とか漁業とかに関するものが多いわけです。例えば風の名前、それから雨の名前というのもそういうのから派生してきたものが多い。外国の人というのは「雨」は

「rain 」という単語一つで全部通じてしまいますが、日本人は、椀えば春の風の名前だけでも十幾つあるし、夏の風ももちろんあるし、雨も降り方によって全部違うわけです。「菜種梅雨」とか「春の雨」から始まって、桜に降る雨も

全部名前が違うわけです。非常にデリケートな季節感に関するたくさんの言葉をつくってきたのだと思います。

現在では、短歌のほうでは俵万智さんのような新しい短歌を目指そうという若い人が出てきて、「サラダ記念日」とかで、短歌を新しくしました。俳句のほうでは黛まどかさんが、同じように俳句を若い人たちに広めていき、現在は、・一年間パリに行って、フランスを中心にヨーロッパの人たちに俳句を普及する活動をしています。一ヶ月に二回ずつ僕とメールでやりとりしています。例えばフランスの人たちは、蝉が鳴くとうるさいという感覚で、虫が鳴くのは小賢しいという感覚なんですね。でも日本人は、暑い夏がすぎて、秋の虫が鳴き始めると、ああ、秋がくるんだなと、非常に情緒的で寂しいと感じて感傷的になるでしょう。その辺の感じ方が全然違うわけです。パリでも日本と同じような秋の草花が咲いているそうですが、萩の花も満開に咲いて、向こうでもとても美しい、ビューティフルということになるらしいのです。しかしちょっと散ってしまうと、 “汚い”と見向きもしないのですね。そこが日本人と違うところでしょう。例えばフランス人は桜の花を愛でるときも、桜が満開というのが向こうの人にとってはベストで、散る時にはまるで関心ない、そういうところが日本人と違うところですね。

『枕草子』に書いてあります。「月は隈を見るものかは」という。これは、月に隈はないというのは欠けないという．まん丸の満月ということです。「隈なきを見ることかは」というのは満月だけが良いのだろうか．いやそうではある

まい、ということをいう反語です。そうではなく欠けたときもいいし、だからその下弦の月といって三日月になって欠けた時も良いし、半月のときも良いし、またもちろん、満月もいいと、いろいろな月の形があって．それをその時々に愛でているわけです。

桜もそうです。満開もいいけれど、季語の中には r落花」といって散る桜もある。満開もいいけどハラハラと散る姿も美しいと、凋落の美もあるというのが、帛然をいろいろな言葉に表していく日本人の良いところでもあるわけで

す。ですから、国によって、自然の美の感覚というのは、違ってくるわけですね。でも、やはり非常にその細かいところまで感じたり、心を配ったりする、その言葉がまた美しいのが日本ではないでしょうか。

“俳句の「歳時記」の季語は誰が認定するのですか ”と聞かれるのですが、それは誰が決めるわけでもないのです。

とにかく良い句をつくって、万人に認められれば、それが季語に入るわけで、それで使われなくなれば自然に淘汰されて消えていくわけです。だから、歳時記の季語というのは、絶対に不動と思っている人がいますが、時代と共に動

いているものなのです。要らなくなった季語は消えて行くし、また新しく入ってくる季語もあるわけです。

最近使われなくなったった季語は、「炭」に関する季語ですね。昔は一杯ありました。タドン（炭遡〉とか練炭とかアンカ（行火）とかは、今は暖房、冷暖房が完備されてしまって、もう炭はいらなくなった。そうすると暖房器具の炭というのはもう滅びていく。以前には「助炭亅という季語がありました。炭をオキ（熾）で熾（おこ）し、そのままにしておくと火力が弱くなってしまいます。それをサラダなんかを作る台所のボウルのようなものが助炭です、

それを被せておくと、共鳴して少しの炭でも何倍もになっ

て火力を発揮するのです。それを助ける炭と書いて、「助炭」といって、昔はちゃんと季語に入っていました。

今は使う人がいませんが。「埋み火」（うずみぴ）という冬の季語もあります。これは炭をおこしておいて、あたったりするんですけど、人がいなくなると炭がもったいないから、灰をかぶせます。灰をかけると一．一晃炭が熾っていないように見えますが、これをまた火鉢なんかでかき混ぜると炭はちゃんと残っていて、火力を保っています。これが「埋み火」という季語になっています。渡辺淳・さんという作家は男女関係を小説に書いていますが、この前渡辺さんにあったとき、「埋み火という言葉はいいな」といわれました。私が「ほとんど俳句でも使われなくなってますけど」って言ったら、「うん、でもいいだろう」って言って、小説の題名にされました。どういう小説かというと、恋愛関係にあった男女です。男が外国に行ったのを機会に男女の中は終わった。その彼女がある時に女性が外国に出張に行ったときに、ばったり昔の彼に会う。彼に会ったら．もう一回昔の思い出が蘇ってきて二人の中がまたもとの恋愛関係に復活したっていう物語。そして再び恋を続けるというストーリーです。これはまさに「埋み火」ですね。もう火はないと思っていたらちゃんと繋がっていたということです、

小説家で俳句をやっている入もいます。「歳時詑」の季語だけは非常に愛読していて、津村節子さんの小説に、楓花」（かざはな）という小説がありますが、「かぜはな」じゃなくて「かざはな i と読みます。これは晴天で雪なんて降りそうもないときに、どっからかの雪が山を越えて舞ってくる、それを需います。よく新潟との県境なんかにあって、海風が山にぶつかって、薪潟県側にあった雪が飛んできて、内陸はまったくの晴天なのにハラハラ需が散ってくる。そういう風に、晴天なのに散ってくる雪を「風花」というんですね。非常に綺麗な言葉ですから、それをこの小説の題に使わせてもらった、と言っていました。小説家のように文章を書く人や物書きには、「歳時記」を愛読している人が多いですね。とにかく季語というのは非常に面白いし、それから日本人にとって、やはり言葉の宝庫です。

自然と生活を結び付ける一つの言葉になっているわけです。

今年の夏は 35 度以上の猛暑が続いて異常でした。鳥は非常に自然に敏感な生物です。日本列島に最初に来る渡り鳥がいます。二番自はどういう鳥が来て、三番國にはどういう鳥が来て、と順番が決まっています。この順番を飛び越えてくることはなかったのですが、異常気象のために順序が入れ換わったようです。そういう自然の変化が今起こりつつあるわけです。そういう中で、臨然と人間との距離感を、俳句はどういう風に表現していったらいいのかというのは、俳句の世界の一つの課題になりつつあります。皆で考えてならない問題である、と最近考えています。

俳句は誰でもつくろうと思えばつくれるわけです。良し悪し、上手下手は別として日本語を話せ書ける人は誰でも俳句はできます。日本人でなくても、外国人も作ります。

外国の俳句というのは、ショートポエムという、三行詩になる短い詩のことを「俳句」といっているのです。俳句の大もとになっているのは、連句とか連歌ですね。外国では躰句も連句も全部「HAIKU 」で通用します。ですから外国人は皆たくさん俳句をつくっているのです。フランスにはフランス俳句協会というのがあります。ニューヨークにもニューヨーク俳句協会があります。ドイツにもあります。外国にはどんどん俳句のサークルができていまして、小学校でも俳句を教えています。N 本人が知らないうちに、逆に、外国の俳句熱が盛んになって広まっていっている、という逆現象があります。

グローバルな時代の現代において日本で俳句を学ぶには、これからどうしたらいいのか、これも今後のひとつの問題だと思います。いずれにしても自然を大事にしていくというという根本精神は変わりません。そういう中から、世界的な新しい俳句をどう作っていくか、それが現代の俳句の大きな課題だと思います。

● 「石先生ご自身の俳句を 1 句お願いします」（劔会）

「軽き子は月に預けん肩車」

僕がずっと昔つくった句です。昔、新聞社に勤務していたので、毎日帰りが遅く、子どもと遊んであげることもできませんでした。たまたま早く家に帰れた時、本当に久しぶりに子どもを肩車して外に出ました。そこには満月が出て

いました。もっとがっしり重く育ってくれていたのかと思った子どもが、自分の思ったよりも痩せていて、あまりにも軽かった。その時、感じたのです。ああ、この子をいそのこと月に預けてしまいたい、とそんなふうに思って、

思わず口をついて出てきた句ですね。いつもは、子どもと正面に向かいあって会話ができなかったけれど、肩車の上の子どもと下で背負った自分とが、思いがけず会話ができたな、という実感を句にしました。

2024.02